UTCP工作室 尼采与时代——诗与舞、轻快与名声
2007年12月11日，这回邀请的是著有《快速阅读〈1〉尼采》一书的东京大学教授杉桥阳一，就“尼采与时代”发表讲演（不是“讲义”，正是讲演一词才合适）。
杉桥教授首先关注的是尼采作为诗人的一面。少年时代的尼采在Gymmasium的课程之一的诗作上显示了出众的才华。其后他作为古典文献学者开始工作，暂时与诗拉开了距离，但是不久他辞去大学教职，专事著述，其诗才重又发挥了巨大的作用。此时经常左右着尼采之意识的是前一时代的巨人歌德。杉桥教授发现，《快乐的科学》中大量的诗的细部，即语句的选择、或者音和韵律背后，都是对歌德作品的回应。即使在同一时代，除了布克哈特等极少数敏锐的人之外，没人注意到这一点。详细内容不能泄露（当然是开玩笑），杉桥教授准备今后在深入研究之后发表。杉桥教授认为，在这样一种戏仿之中，显示出尼采要成为“歌德第二”的意欲。而且，尼采把诗之音调、韵律的模式绘制成的图留了下来，在韵律的拘束下自由地“舞蹈”对尼采而言是诗最核心的可能性，而且，让尼采获得逃离所有“价值和时代的重力”而得以飞翔的“轻快”的还是诗。
对此小林康夫教授提出，那样的话，尼采的“轻快”走到尽头，就只能是他晚年确实曾那样干过的“裸体舞蹈”了吧。杉桥教授表示同意。但不得不说，那是我们承受起来过于苛酷的“轻快”。杉桥教授指出，另一个关键是“名声”。尼采一方面写出蔑视和拒绝世俗的、同时代的名声的文章，而另一方面，他似乎又认为，唯有名声才使脱离时代拘束的永恒性成为可能。恐怕当时“歌德”这个名字对尼采而言是最现实的模范。
不论东方还是西方，为在历史上留下名字而搏命的人不可胜数。在与时代交锋的“名字”越来越少的今天，重新质询名声的意义也成为我们的一项课题。而且这一问题与“书写”或者“创作”之可能性的问题密不可分。（文责：串田纯一）