と語っているのは、わたしです。２００５年７月３１日。かつて表象文化論のわたしの学生でもあった映像アーティストの相内啓司さんとの対談の記録から。相内さん、この春、つとめてらした京都精華大学を定年退職ということで、ご自分の作品集を、DVDと冊子を組み合わせたお洒落なBook「い（ま）え」（ミストラルジャパン）として刊行なさいました。「IN-BETWEEN（存在とイマージュの境域）」というのが、サブ・タイトル。かつてのわたしとの対談が「存在とイマージュ」をめぐってだったので、それを再録してくれたのです。

　このときの対談の言葉をここでもってきたのは、先日の「君自身の音楽へ」の講義のときに問題になったことのひとつの答えが（すでに）ここにあるよなあ、と思ったから。昔のほうが、言葉のキレがいいかもしれませんが、「わたし自身の哲学」は変わりませんね。

　でも、ここでわたしが言っていることを、ほんとうに自分の身においてわかるというのはなかなか難しい。アートを自己表現だなどと勘違いしていたり（君の「自己」なんてつまらないでしょ？）、演奏家などに多いですが、技術的なアプローチしかなかったりすると、アートの真髄には届かないと思いますね。研究者だって同じ。歴史的な資料をどんだけ積んだって「存在とイマージュ」には届かないのに・・・資料を並べてるだけで、自分自身の「演奏」がない、なんてことになってるんですけれどね・・・まあ、その意味では、いまの思考の文脈で言えば、「アートこそ悪だ」、というトンデモナイところに飛躍してもいいのかもしれませんが、そうすると、もう帰ってくる場所がないんですね。